大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讽刺现实三部曲的诗词名句的问题，于是小编就整理了2个相关介绍讽刺现实三部曲的诗词名句的解答，让我们一起看看吧。
黄建新都市人情三部曲哪三部？
黄建新的“都市三部曲”分别是《站直啰,别趴下》、《背靠背,脸对脸》、《红灯停,绿灯行》也叫“小市民三部曲”,其辛辣犀利的讽刺,针砭时弊的叙事,对于底层小市民形象的生动刻画,以及官场丑态的揭露都非常大胆。
对《无间道》的客观评价？
跟题主是一样的看法的。但是，如果说是香港电影史上的巅峰之作就有点过了。 看了前排的回答，很精彩。不过，其对《无间道》的评价多集中于它的时代背景和意义（确实学到了）。其实，就我这种一介草民来说，很想了解各位大牛对《无间道》的观后个人感受。 这里说说我的整体感受吧，如果要分片段就有很多要说了。 我认为，《无间道》是站在了文化和人生的的高度了。整部影片来说，充满很多矛盾与无奈。好与坏，真与***，一直在挣扎徘徊。谁不是黑白掺合成的产物，真的没有所谓好人之说，谁不会到那么点错。现实太无奈了，很累。可是，还是会继续走下去。我看完之后有一点“超然解脱”的感觉，至少对以前很多的执念放宽了。而且，个人认为，它很符合香港那个时期那一带附近的文化。如果说看的是国语版的话，多少感到那是一种遗憾。首先，粤语有其独特的语感特色，另外就是这部片子有很浓厚的地区文化气息。感觉《无间道》真的很有那种香港地区及其附近的文化气息，所以我说它是站在文化的高度，另外就是其对人生的精辟见解。当我第一眼看到刘建明和陈永仁坐在一起听歌的时候，那副画面就已经定格在我脑海里了。置身于如此纷乱繁杂而又身不由己的世界里，找到一个地方安静的享受一首歌。有一种隔世的感觉，仿佛他们是另一个世界的人。人在江湖，身不由己。想逃脱，却也是挣扎。 《无间道》有股佛的气息，不过我闻到的更多的是“道”的气息。 这个很难说，对于平民大众来说，佛道不分家，甚至可以说是杂糅在一起了。 看着《无间道》很有感觉，却也说不出来。 对佛的敬拜，不过是在为自己那份无奈找个地方寄托罢了。 如题主所说，我认为基本是那样的了。不过，个人认为电影最高等级拼的是那个地区那个时代的文化，也就是文化上的比拼了。所以，我的评价是：《无间道》是那个时期的那个地区文化的巅峰之作。文化是会随着时间而变化的，所以电影的巅峰之作其实是没有的，只有最好之一。不同时期，能有不同的巅峰之作，只要其能结合时代，站在文化层面和人生的角度进行出色成功地表现，那么基本就是巅峰之作了。但是，我还没有看过其他的国产电影拍到这样的 （确也是孤陋寡闻） ，所以也就可以说是香港电影史的巅峰之作了。 仅代表个人观点
时光荏苒，在那些被遗忘的时光中，一不留神无间道已经成为回忆中的经典了。还记得2002年上映，这部石破天惊的电影轰动香江，一时间满城尽带无间道。华语世界甚至普及了一个新的常用词“无间道”。
这部电影放在当下的香港和香港人身上，让人感到别样的滋味。无间道系列电影诞生于香港回归五年后，九七对于大陆来说是领土回归，对于香港人来说呢？历史再一次将几百万香港人推到了选边站的境地，不认同回归的早已移民海外，认同回归的自然欢欣鼓舞，可是对于大多数在香港生香港长得港人来说，如同电影中的陈永仁和刘建明一样陷入了对自己身份认同的迷惑。一夜之间，从大英帝国的殖民地回归祖国，究竟是像卧底多年的陈永仁那样终于找回自己的身份，在政治上和文化上都成为堂堂正正的中国人？还是像打入旧体制内的刘建明那样趁着这场风云际会将自己不光彩的过去一笔勾销，在新体制内重新做人？个中滋味只有香港人自己知道。
而回归二十多年之后，香港和香港人再一次被推到了风口浪尖。大陆对香港的那份宠爱已随风而去，在新身份下了二十多年的陈永仁和刘建明们再一次对自己身份的认识有了动摇。只是，这一次他们面对的已经是一个与二十年前不可同日而语的大陆。
到此，以上就是小编对于讽刺现实三部曲的诗词名句的问题就介绍到这了，希望介绍关于讽刺现实三部曲的诗词名句的2点解答对大家有用。
