大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讽刺口嗨的诗词有哪些的问题，于是小编就整理了1个相关介绍讽刺口嗨的诗词有哪些的解答，让我们一起看看吧。
听相声就为图一乐这话对吗？
对。常说的一句话：内行看门道外行看热闹！听相声也是一样。外行一听，能把自己逗乐了就可以了。内行听，能知道相声那里说的好，哪里说的不好。可这需要你听过大量的相声，并且独立思考过才行。
中华文明自古就有诗教传统。诗，从源头看是从群众中产生的。下以诗刺上，上以诗化下。换句话，文艺之中包含教化之意是自古而然的。为什么会这样呢？其中很重要的要点，是大众的文化层次。
在过去，因为老百姓文化水平低，所以***项目要承担重要的教化作用。旧的话本、戏剧很多都是写忠臣孝子就是这个道理，像***之类的书被禁也是如此。
二十世纪，是人类文明大进步的世纪。科技的进步、生产力的发展带来的不仅是物质的丰富，对精神世界的影响亦大。广播、电视、电影、网络的出现，极大丰富了大众的精神生活。另一方面，教育的普及也大大促进了大众的精神追求。
候宝林先生当年有一段相声叫《婚姻与迷信》，从中可见当年的相声要具备一定的教育意义是有时代要求的。马季先生有一段《高原》是赞美建筑工人的，当年大众需要通过马唐二位的绘声绘色的表演来领略工人的伟大，今天一部纪录片一则短***就可以。姜昆当年一段《如此照相》讽刺四人帮的荒唐，今天对于重大***一则人民日报的社评就声振寰宇。
过去通俗文艺作品所谓的的教育意义，很大程度上是宣传性的。真正意义上的教育，***制造、飞机设计之类就不说了，像马克思主义哲学、古代文学、当代文学等等，也都是通过专业的教育的。现在，信息技术的发展及教育的普及，使得大众的信息获有量发生了天翻地覆的变化。于***而言，时代的发展剥离了过去文艺所承载的相当一部分教育。
换句话说话，今天的大众不再需要***的肤浅教育。今天的文娱作品，还是要有意义，这个意义是回归作品本身的意义。举个例子，一本小说或者一部电影，我们希望的是真切反映时代的，我们厌恶那种特别找一些阴暗面刻意渲染出来去西方评奖的东西！
回到相声。相声今天不需要刻意再承担什么教育意义了，不再需要相声附于意义，而是要意义内函于相声。正如一场马戏老虎钻个火圈没什么意义，一首歌曲无字也可以动人，相声回归相声首先应该就是快乐。这是相声最基本也是最外层的。听相声，首先就是图一乐！如果次之有一思就更好了，但至少得先一乐！
所以，当今而言，听相声图一乐，其实没什么不可以的。
先说结论：也对，也不对。
世界上没有任何一样事务是非黑即白的，如果有人用一句简单的结论去概括一件事物，那你最好离他远一点，这话不是我说的，而是王蒙先生在节目上说的。
非黑即白简单粗暴的说话方式，一般都是没文化但又爱装有文化的人做的事情，而鼓吹“听相声就为图一乐”的人，恰恰就是这么一个人，所以他只配拥有头脑比他更简单，但又无比狂热和极端的粉丝。
相声源自于八角鼓，丑角艺人张三禄因为太爱在表演时抓现挂，经常抢了其他表演者的戏，所以同行拒绝跟他搭班。于是张三禄愤而自立门户，将八角鼓的八门功课吹打弹拉说学逗唱砍掉前四门，保留了说学逗唱为自己主要表演内容，并将自己的技艺取名为相声。
相者，相貌之相，代表着喜怒哀乐的表演。声者，以说为主，以学为辅。
而对于相声的终极追求，在各种记录中也基本一致：使人观之而解颐。说白了，就是为了图一乐。
毕竟这是一门混饭吃的手艺，要让别人驻足观看，并且愿意解囊打赏，那么你的表演必然有使之产生感情共鸣的作用。相声局限于其低微的江湖地位，以及撂地表演的开放性，所以相声能够做的，只能是最短的时间让围观者找乐，所以早年的相声也确实是鱼龙混杂各显神通。
但这不代表着相声就只能是下三滥的口嗨手艺，张三禄同时代难道没有人用说学逗唱当手艺吗？肯定是有的，但他们不会被历史记忆，因为张三禄相比他们是更加高大上的，这位传说中的相声祖师爷嘴里没有任何臭活，全靠绘声绘色的模仿跟精湛的口技揽客，男女老少都能在他的表演中得到快乐，所以同行尊其为相声第一人。
穷不怕朱绍文为什么被尊为相声祖师爷，不光是他建立了相声三大派之一的朱派，开枝散叶到今天，大部分相声演员都能归到朱派门下。更重要的是，朱绍文也是表演最干净的相声，当时他能够出入王府说相声，还能领两份俸禄，就因为他的段子雅致而且干净，不是为了“图一乐”无所不用其极。
到此，以上就是小编对于讽刺口嗨的诗词有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于讽刺口嗨的诗词有哪些的1点解答对大家有用。
