大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讽刺社会文学的诗词歌赋的问题，于是小编就整理了4个相关介绍讽刺社会文学的诗词歌赋的解答，让我们一起看看吧。
很荣幸回答这个问题。
蘧公孙对待八股文的态度是，练习写八股、备战科举考试是非常俗气的事情，不耐烦去做。
在《儒林外史》第十一回“鲁小姐制义难新郎 杨司训相府荐贤士”里，蘧公孙招赘鲁府后一直没有学习八股文，鲁家小姐忍不住请教一篇八股文，蘧公孙付之一笑，回说道：“我于此事不甚在行。况到尊府未经满月，要做两件雅事；这样俗事，还不耐烦做哩。”
他不支持八股文。
吴敬梓笔下的蘧公孙，不像其它人物那样一篇概括。作者对他的着墨渲染，使我们能够从字里行间中，头脑里浮现出一位独一无二的蘧公孙。
蘧公孙生活在书香世家，父亲蘧景玉在书中着墨不多，但从与王太守的言语之间可看出他是一位看透了的人，“将来老先生一番振作，要换三样声息：戥子声，算盘声，板子声”，我仿佛都能描绘出臃肿的王太守蹲在他的房子里用贪婪的眼神“一丝不苟”地称量金钱，再动起他那肉嘟嘟的手指一颗一颗地拨弄着算盘，***如有差错，公堂上，板子伺候。之后归顺宁王，宁王被杀，带了木箱逃跑，遇到蘧公孙，蘧公孙给了钱，王太守赠木箱。
可能连这个木箱没有料到，它竟是蘧公孙经历大起大落的罪魁祸首。
蘧公孙与王太守相遇时，他的父亲早已去世，而他的祖父蘧太守白发人送黑发人，自然免不了悲伤，膝下只有一孙，自然少不了溺爱：“人家请先生的，开口就要说严，老夫姑息得紧，所以不曾著他去从时下先生，你表兄去后，我心里更加怜惜他，已替他捐了一个监生，举业也不讲究。”但蘧公孙却因为在木箱发现了一本高青邱的诗集，借着他的文笔，竞成了一位少年名士，而他也借着这股东风一举当了上门女婿享荣华富贵，这便是大起。
结婚不久的他很快就露出了原样，但这也不全怪他。因为他们家认为一个人没有官职是不成功的。而这一切的转折在于他那两位闲情逸致，结天下能士的娄公子在世道面前碰了壁，也因为好友马二先生所教诲的一席话：“举业是从古至今***都要做的，就日日讲究言寡尤，订寡悔，那个官才给你做”。才使蘧公孙恍然醒悟，打破了他的闲士梦
世上总没有不透风的墙，箱子的事情迟早会被发现。这不，宦成正借着这件事来威胁，还是他的好友相助，才免过牢狱之灾，这便是大落。
而这篇讽刺选段讽刺了什么了？讽刺了许多不是凭借自己的努力而获得一切的人，讽刺清朝的文字狱，讽刺八股文，读出了什么？读出了吴敬梓对清朝腐朽的惋惜与痛恨，对未来的希望。
其实世界上所有事物都是平衡的，没有人是一辈子都坦荡过去的，无论是先苦后甜，还是先甜后苦，都是自己决定的罢，但脚踏实地是一条亘古不变的捷径。
子曰：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”
什么是好诗？
首先，从思想上，教化人们感受***，不产生邪恶淫念。就像《诗经》，可以有“关关雎鸠，在河之洲”的纯真爱情，可以有“岂曰无衣，与子同裳”的爱国热情，可以有“静女其姝，俟我于城隅”的美好遐思。
第二，从意境上，好诗能给人以美感，让人产生愉悦。卞之琳的《断桥》：“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”
“你”“桥”“风景”“明月”就是一幅画，若有若无地出现在你的眼前。
第三，从节奏上，好诗读来朗朗上口，抑扬顿挫。“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”好诗让我们在一平一仄的吟诵中陶醉。
当然，好诗的语言更符合诗歌内容的需要，有时简朴自然，有时隽美厚重，有时粗笔勾勒像简笔画，有时浓墨重彩像油画。
用什么语言根据内容需要，根据作者风格决定，不能一概而论。正如白居易所言：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”
不能简单地说诗歌要么必须注重意境，另辟蹊径，追求个性就好，也不能说诗歌一定要讲究格律，追求押韵就好。古人创作诗歌，一般会按照诗歌创作的具体要求而展开，当然也有追求独特意境而不受条条框框束缚的例子。因此，我的观点是:诗歌创作，尤其是律诗创作，一般要按照古训进行；但是如果真有好的灵感，好的意境，也不必完全拘泥于现有规定，可以别出心裁，大胆尝试！
什么是好诗？
诗词是用精烁的词语抒发情感，并与读者产生共鸣的艺术形式，关键是有没有让读者产生联想，引发共鸣，结果也是见仁见智。总之一首好诗，之所以称为好，不光是意境高，读来郎朗上口，还应依照格律来填写，写一些生僻艰涩的词字也行，只是看客觉得不容易懂，还要查字典，这样子看的人就少了，点击量也上不去。
当然加上典故，诗就更加显得丰富，更有趣味性。
艺术来自于生活，描写日常生活的诗句，通过艺术加工，常常鲜明如画，由于是描写生活，大家喜闻乐见也常常能与该者产生共鸣。
今献扬韩若鑫的一首生活小诗以搏诸君一笑。
当年误入小池塘，
越陷越深越迷茫。
幸卿相助登彼岸，
情深从此似汪洋。
这首诗没有生僻艰涩的字词，描写由于误入"小池塘"的无助，到得"卿"相助的脱离"小池塘"，再到真心相守情深似海，让人一看就懂，引人联想，这首诗发表后引起了评论，褒贬有之。说明引起了讨论产生了点击量。
这个问题，实际上是一个如何看待文学作品，特别是诗歌的内容和形式的问题，是一个文学评论问题。
诗歌是人类最早的文学样式之一，中国诗歌在我国文学史和世界文学史上，都佔有重要的一席之地。有文字记载以来，从最早的《击埌歌》到诗骚，到唐宋诗词，到“五四”新文化，到当代的诗词歌赋，都无不放射着熣灿的文学光彩，反映了时代特征和人民群众对美好生活的诉求和向往。
诗歌的流派和形式虽然纷杂繁多，但对诗歌的赏析与评论的标准则基本上是一致的。一是看内容，二是看形式，好的诗歌则是内容和形式的完美统一。古人明白如话的好诗词真是举不胜举，代表人物要算是白居易了，而引经据典，艰涩难懂的确也不少，宋代有个叫姜夔的人，也是一个名家，他写的词，没有一句是不用典的。去年全球华语大学生短诗竞赛中，55首口语诗获奖，33首旧体诗获奖，一首几乎每句引典的旧体诗《镜与灯》，还获得了特等奖。可见，诗词的优劣是不能简单的用体裁或是否用典来判断了。
当然，诗词还有个受众问题，也就是写给什么人看的问题。构成社会的人群是复杂的，诗词的内容和形式也是多种多样的，一般而言，内容健康，意境优美，能为大众認可接受的都算是好诗词，否则，内容恶劣或没有内容，只求形式，滥用典故，文字堆砌却自为高雅的，都应当别论了。古人把内容空洞，沒有意境，只玩词藻典故的东西比作“汤头歌诀"，实在是一妙喻。
诗词，一切文学艺术，不论何种形式，凡是能反映社会生活，引导人们鞭打***丑恶，追求真善美的，都应当肯定，否则，就该扬弃它，这才是应有的正确态度。
东晋、中晚唐以及南宋等三个时代的"衣冠南渡(移)"，皆为朝代颓势……此局，仁人志士喷吐心声，当是自然，只是李清照独以凤呜，实为难得！大家出言但旨天地，鸡呜狗盗之辈自不入眼……
不是。
这首诗凛然风骨，浩然正气，出自婉约派代表人物李清照之手，着实让人惊叹。
诗人一生经历坎坷，她所在的年代正是北宋灭亡，宋人南迁时期。自已的切身经历让诗人对南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命，抛弃中原河山，苟且偷生的作为痛恨不已。“至今思项羽，不肯过江东”二句，正是诗人借项羽“可杀不可辱”、“死不惧而辱不受”的英雄豪气，来反比南宋王朝的懦弱[_a***_]。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。
全诗慷慨激昂、掷地有声，一改婉约之风格，女丈夫形象跃然纸上。
不是，因为主和派当权，作为一个才女，心胸不可能狹窄到容不下同有才华的丈夫，何况两人合作一二十年，搜集编纂考证了《金石录》，那是心心相应的所以我感到她不致于为丈夫为当客观环境的失误而有此恨心。可因为主和派当政，韩世忠梁红玉张俊一班主战派还很有影响，辛弃疾大声疾呼，这些力量对她应有鼓舞，所以这首诗的产生因素主要应该在这里。但赵明诚本是她的希望，却却失节了，不能不是个***，从此孤独一人。但气节存在，所以才有这阳刚之句，应是民族气节的展现，不能只是个人的恩怨。
谢邀！简答之。
打油诗无格式限制，五言七言均可，每句的字数相等，无须讲平仄对仗，只要读起来流利顺口就行。
而律诗绝句有非常严格的平仄对仗和押韵要求。
词的要求更高，是按照词牌的规定格式、韵律填词。
打油诗是一种旧体诗，不拘于平
仄韵律，词句和内容不受诗体限
制的一种通俗易懂，幽默诙谐的
自由诗体。
打油诗最初起源于唐代民间，这
个中华典故出自《南部新书》中
记载。最初是油房油工榨油的工
作号子，演变为顺口溜，流传开
来。
相传有一位名叫张打油的诗人
谢邀。打油诗无平仄格律限制，也无字数多少长短的限制，但有两点须要做到，第一点必须押韵，第二点必须有诗的基本要素和形态，否则就不是打油诗，成了顺口溜了。那么打油诗要符合那些诗的基本要素呢？第一要有诗的意蕴，第二要有诗的含蓄，第三要有诗的用语含量，不要求用词用典多么的精炼和优美，但是多少要有一点修整。第四要多面体的叙述一个物体或事物，而不是像顺口溜般没有转换一韵到底，叙述单一。
再说打油诗的定位，也与民间的粗俗俚语和小曲一样，虽没有大家科班的出身，但是不可或缺，成了民间登不上大雅之堂的通常流行。地位与小曲、老俗语相当。唱的好的小曲和说的好的老俗语同样可以流传千古名载史册，当然好的打油诗也是如此。
再说打油诗和诗的区别，诗与打油诗最显著区别就是诗有格律平仄，字数的长短限制，其次就是诗用语更精炼优美含蓄，再其次是诗韵诗意更深厚。
只要一提起诗词格律，就会引起争执。文化界鱼龙混杂，各有各的见解，各有各的认识。每个人都以学者自居，总认为自己的观点是颠扑不破的真理。
但对于打油诗，认识则基本相同，出入不大。我也谈一点我粗浅的认识。
打油诗是介于快板与诗词之间的产品。与快板，顺口溜，诗词一样都需要押韵。这是必不可少的，不押韵就不会琅琅上口，也就不称其为诗。
它与快板不同的是，快板没有字数的限制，句子可长可短，只要押韵就成。
而打油诗则有一定的字数限制，多以七言为主。
它与诗词不同的是，诗词有精炼的语言。每一句延展开来，都是一段白话文。诗词还有平仄格律以及对仗的要求。
而打油诗则不同。它大多是以平易浅显幽默谐趣的面目出现。深得犬众的喜爱和好评。
诗就是诗，不论它是近代诗，古体诗，还是打油诗。它们都是应该有意境的。每一首诗都是一个小故事。或叙人，或述事，或咏景，或论理。或哀，或喜，或乐，或怒，都需要有一个完整地明确地表达。在这短短的小文中，不能喜怒哀乐，五味杂陈，不能自相矛盾。这是最基本的要求。
一首没有明确意义的诗，是一首没有灵魂的诗。正像人们常说的一句话“哭了半天，还不知道谁死了呢。”这是最不成功的作品。也是所有诗词的共同点。
个人才疏学浅，认识有限。姑且谈这几点，抛砖引玉，供大家讨论。
到此，以上就是小编对于讽刺社会文学的诗词歌赋的问题就介绍到这了，希望介绍关于讽刺社会文学的诗词歌赋的4点解答对大家有用。
