大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于表达友谊失望的诗词歌赋的问题，于是小编就整理了3个相关介绍表达友谊失望的诗词歌赋的解答，让我们一起看看吧。
长相思勿相忘什么意思？
意思是曾经的知己，恋人，不管因为什么原因，不能长相厮守，被迫天隔一方，要把彼此放在心间，不要相忘，让这种人与人之间的情缘永驻心间，古今歌颂美好的亲情，友情，爱情的诗词，歌赋非常多，这是人类的美好感情，人与人之间的情谊不应当被忘记，而应当彼此常驻心间
有哪些关于送别友人的诗词？
问题：有哪些关于送别友人的诗词？
引言：
古今中外，有关“送别友人”的离别情结，可以涉及到生活中的每一个人。所以古人才道出了：“相见时难别亦难”的千古感慨。在现实生活中，“离别”可以说是一种常事，在诗词歌赋中更是一个恒古不变，常写常新的主题。
通常我们在阅读鉴赏古代送别诗，无非是通过语言的表达，深入作品的意境中去，领会诗的意境美，进而领悟作品的主题、意蕴。
我认为古诗词中，“送别”类的意与境相互交融，大多属于移植入境。——即诗人首先交代给读者，我要抒情了，然后带着强烈的“离愁别绪”，去寻找发现，尽量接触外界、大自然的景物，再把自己的感情借对物境的描绘抒发出来。
这也是写作中最常见的“借景抒情”。这就使得古诗词为何那么美？因为在读者的脑海中首先是一幅画，再通过读者丰富的想象，景、物、人三位一体，勾勒出栩栩如生的水墨丹青。
诗词讲究“意象”，意象即沾染了诗人主观情感的寓意深刻的形象。它具有情感性的特点，正如南朝刘勰在《文心雕龙》中所说“登山则情满于山，观海则意溢于海”。
孤帆远影碧空尽 ，惟见长江天际流。
渭城朝雨邑轻尘 ，客舍青青柳色新。
以“柳”为象，柳同“留”表达了依依不舍之情；
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
问题：
有哪些送别有人的诗词？
送别是古诗词最常见的题材了，从诗经中我们就可以看到这一类的作品。从人物来说，男性之间的送别最多，男女之间的相送次之，女性之间的送别最少。
毛序：“《燕燕》，卫庄姜送归妾也。”
《左传·隐公三年、四年》记载卫庄公之妻庄姜无子，将庄公妾（陈国女子）戴妫之子完当作自己儿子。但是完继位不久，就在州吁之乱中被杀，其母戴妫被遣返母家。庄姜与戴妫情谊深厚，送别时依依不舍，乃作《燕燕》。
燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野，瞻望弗及，泣涕如雨。
燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之，瞻望弗及，伫立以泣。
燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。
仲氏任只，其心塞渊。终温且惠，淑慎其身。先君之思，以勖寡人。
杜牧的巜赠别》
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
古代的送别诗词，往往跳出离别这一个主题，或勉励友人，或强调友情，或寄托理想，或传达情谊等。今日仅推荐两首。且看
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
王维《送元二使安西》
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
为什么只挑这两首呢？其实是源于小时候的记忆吧。还记得先读了西出阳关无故人，接着后面又发现一首，莫愁前路无知己。当时觉得古人很奇怪，讲话也挺矛盾的，有人说，朋友再见了，保重自己，出去了就没有这样的日子没有这样的朋友了。有人说，尽管去吧，谁不知道你，在哪都有朋友。这是两种境界，两种心态，一个安慰，一个倾诉，均是情谊深。
因为古人的智慧，我们可以在诗词里找到想要的答案。当你送别朋友时，总有一首适合你，我觉得这两首足够概括了。在此说明，并不是其他的诗词不好，或者名气不如他们，只是看到题目，突然脑子蹦出这两首。
其实，在古代交通不便，通讯也不发达，一别就是数十载，见面是很难的，顶多书信进行沟通，还有人一别就是永别。不像我们现在，手机电话微信QQ等，都可以完成即时通话，甚至***，可以随时见到你想见的人，再远的距离，也可以通过飞机等实现。由此，送别在我们现在也许没有以前那么沉重和仪式感，因为还有下次的再会。
但不管怎么说，送别一直是一个永恒的主题。
欢迎关注每天读宋词。
苏轼的《水龙吟.次韵章质夫杨花词》中，一池萍碎是什么意境？
苏轼的这首《水龙吟.次韵章质夫杨花词》，是和当时的他的好友北宋词人章楶创作的《水龙吟·杨花》。
“晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。”拂晓的一场春雨过后，那随风飘舞、“抛家傍路”却“无人惜”的柳絮上哪儿去了呢，为何无踪无影，荡然无存了？“一池萍碎”即是回答。表达了诗人婉惜杨花被风雨飘零，连遗迹也找不到了，看到池中浮萍，宁愿想像就是零落的杨花所化。最后结语"细看来，不是杨花，点点是离人泪。"那流水冲入池塘中的杨花，你仔细去看的话，那不是杨花，每一朵都好像是闺中妇人的眼泪。诗人又把杨花拟人化了，把杨花比作眼泪，刻化出一个深闺思妇的形象。
苏轼和章楶这两位词人创作的这两首词，在词中都属上乘之作，章的这首清丽和婉，而苏轼这首和词，人景交融，将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，后人颇多赞誉。
苏轼的这首咏物诗《水龙吟》，历来褒贬不一，毁誉参半。尤其对于最后一句，细看来，不是杨花，点点是，离人泪。顾遂认为，你瞪大眼睛去看，一团一团的柳絮，怎么会像是离人泪，顾遂道：不是，不是，再说它第三个不是，可见，坡公不善于言情，在这方面，须让他辛老子出一头地。在顾遂眼中，东坡把柳树毛子比喻成眼泪，这不是恶搞吗？太粗俗了。而对于一池萍碎，顾遂倒是肯定的。
晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎到底是什么意境呢？蕴含着诗人的伤春之感，离别之苦，身世流离之恨。
这句话和前面的抛家傍路，和后面的春色三分，二分尘土，一分水流相照应。暮春时节，杨花纷纷扬扬，满院满地都是，一阵风雨过后，院子里，道路上，已不见了它的踪迹，其中，大部分已踏入泥中，化为泥土，只有一小部分，被吹入河流中，如满池细碎的浮萍，在春风中起起伏伏。苏轼下面自己注解为：杨花落水变为浮萍，看来是真的。这并不科学，我们权当成比喻吧。意境是象与意的合称，这里讲的象，下面再说说“意”。
一池萍碎，寓意连柳絮都失去踪迹的时候，那就意味着，美好的[_a***_]，已经走远了。留下的只是，流水落花春去也，天上人间的苦闷。诗人想到自己原来为朝中要员，现在却被贬谪黄州，不就像水中漂泊的浮萍吗，让人心碎？所以，这句话的意境，有诗人对时光流逝的惆怅，与亲人离别的苦闷，和身世飘零江湖的感叹。
再来，整体回顾一下这首诗：上片描绘杨花飘落情景。似花还似非花，又无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。说它是花吧，却无色，无香味，太纤细，说他不是吧，却有开有落的，没有人怜惜，任由它洒落。然而，细思量，它看似无情却有情。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。难怪前辈最鄙薄这一句，上面在写杨花，突然又出现了一个闺中***，确实有点凝滞，不够自然。你看，美人愁肠千结，欲睡还醒，终于睡着了，梦到了千里之外的丈夫，却又被黄莺惊醒。正是：打起黄莺儿，莫叫枝上啼，啼时惊妾梦，不得到辽西。
下片借杨花抒写离恨，王国维对其评价很高，和韵而似原唱。本来是用别人词的韵脚来填写的却超过了原词。但吴世昌却说此言甚荒谬。看来，评价词作，要有我们自己独立的思考，独立的判断。我也不认为这首咏物此是上乘之作，你看贺铸的词句多自然：若问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
到此，以上就是小编对于表达友谊失望的诗词歌赋的问题就介绍到这了，希望介绍关于表达友谊失望的诗词歌赋的3点解答对大家有用。
